ところが、あまりに熱中し過ぎたため、曲が完成したときには精神的に消耗してしまい、ほとんど病人になりかけるほどでございました。
余談ですが、このときの体験に懲りたチャイコフスキーは、その後深夜には作曲をしないことを自己に課したんだそうでございます。
それはともかく、こうして完成した第1交響曲は、学生時代の師であったアントン・ルビンシテインの許に送られました。チャイコフスキーはペテルブルグで初演されることを望んでいたのですが、ルビンシテインは酷評とともにこの作品を送り返してきました。
苦心の末に書き上げた作品をこき下ろされたチャイコフスキーは大きな精神的打撃を受けましたが、気を取り直して交響曲に手を加え、ようやくその年の12月から翌年の2月にかけて、モスクワとペテルブルグで第2楽章と第3楽章が、それぞれ初演されました。
全曲の初演は作曲から2年後の1868年2月のことで、このコンサートは成功裏に終わったということでございます。

なお、チャイコフスキーは1874年になって再度この交響曲を改訂しており、今日ではこの版で演奏されております。
ここからは私の個人的な推測でございますが、最初に改訂した版にはルビンシテインの意見が多く取り入れられており、それがチャイコフスキーにとっては不本意なものだったため、再度の改訂に踏み切ったのではないでしょうか。
ルビンシテインはチャイコフスキーの師ではありましたが、その美的感覚はメンデルスゾーンに代表されるライプツィヒ音楽院ふうのドイツ・ロマン派の音楽に基盤を置いており、弟子であるチャイコフスキーの作品に対しては、多くの場合、冷淡な態度で接していたことが知られております。音楽院を卒業して間もないチャイコフスキーには、この大先輩に対して自己を主張することもできず、納得できないながらも師の言葉に従って最初の改訂の筆を執ったのではないかと思われるのですが、いかがなものでしょうか。

チャイコフスキーがこの曲に取り組んでいた当時、ロシアには交響曲と名の付くものはアントン・ルビンシテインの作品を除けば、リムスキー=コルサコフの第1が存在するのみでした。ルビンシテインの作品は前述のようにメンデルスゾーンの影響を色濃く残したドイツ・ロマン派ふうの作品でしたから、真にロシア的な交響曲といえば、リムスキー=コルサコフの交響曲が最初の作品と申せましょう。が、1865年完成のこの曲は、ロシア最初の交響曲というには力不足の感が否めません。そう考えると、質量ともにロシア最初の交響曲の名誉を担うのは、やはりチャイコフスキーの第1交響曲ということになりそうでございます（ちなみに、ロシア最初の交響曲の候補作、ボロディンの第1の完成は、惜しくもチャイコフスキーに遅れること1年、1867年でございました）。

チャイコフスキー自身、最初の交響曲を真にロシア的なものに作り上げようと意図したと思われます。それはたとえば第1楽章の第1主題が主調のト短調というよりはロシア民謡ふうの旋法に拠っていること、楽節構造が西欧的な4小節単位でなく、第1楽章全体に亘って3小節を単位としていることなどにも窺えます。
それと同時に、ロシア的風情に寄りかかるばかりでなく、全曲を有機的構成をもつ交響曲に構築しようとする意志も明瞭に見て取ることができます。以下はその一例です。

�@

譜例�@は第1楽章第1主題です。この主題は、スタッカートを施されて譜例�Aのリズムに変容されます。

�A

このリズムが第1楽章全体を統一するリズムになっていることは申し上げるまでもございません。
譜例�Bは第1楽章提示部のコデッタに現れる楽想ですが、そのリズムは第1主題に由来すると同時に、第4楽章の第1主題を暗示してもおります。

�B

譜例�Cは第4楽章の第1主題です。この主題が譜例�Bの反行形から導き出されていることは明らかでございます。

�C

このように、この交響曲の中でも重要な両端楽章は、主題的に密接に関連しております。最初の交響曲の作曲にあたって、チャイコフスキーがいかに全曲の構成に心を砕いたかが推察されます。

第1交響曲には作曲者自身によって「冬の日の幻想｣というタイトルが付けられております。初演時には第1楽章に｢冬の旅路の幻想｣、第2楽章に「陰気な土地、霧の土地」という表題も付けられておりましたが、出版の際に第1楽章の表題は削除されました。このあたりの経緯は、ちょっとシューマンの第1交響曲｢春｣に似ております。

ピアノ連弾化にあたりましては、ある程度意識してあっさりめにアレンジしてみました。
拙い編曲のため、原曲のよさがうまく引き出されていないのは毎度のことでございますが、万が一お楽しみいただければ幸甚でございますm(__)m