それはともかくとしまして、第4交響曲はブラームス最後の交響曲でございます。ブラームス自身は当初はこれを最後の交響曲にするつもりはなく、1890年頃までは第5交響曲の試みを続けていたようですが、諸般の事情から、結果的に最後の交響曲となってしまいました。
曲はそれまでの3曲と異なり、全曲を統一するモットーあるいは基本動機というものを持たず、より根源的な部分での統一性を希求していると思われます。
その典型的な例は第1楽章冒頭に提示される第1主題で、この旋律はまるでシェーンベルクやウェーベルンの音列技法の先駆けであるかのように、ほとんどの音程が3度とその転回の6度だけで紡がれたものでございます。一方で、その知的操作にもかかわらず、悲歌的情緒をもって聴く者の心情に強く訴えてくる点、技巧と霊感との稀有な一体化と申せましょう。

教会旋法（フリジア調）の趣きをもつ第2楽章、4つの交響曲中、唯一スケルツォ的性格を備えた第3楽章、そして全曲の音楽的頂点を成すパッサカリアの第4楽章と、それぞれに個性的な風貌の各楽章が、きわめて知的・論理的に構成されながら、その堅固な構造の中から滲み出る悲劇的情感によって孤高の精神的ドラマを形成しており、まさにブラームス最後の交響曲にふさわしい傑作というほかございません。

「あそびの音楽館」では、この交響曲をブラームス自身の2台ピアノ用の編曲で再現してみました。ただし、第1楽章の速度指定につきましては、現行の「Allegro non troppo」で表記してあります。
ピアノによる第4交響曲、多少なりともお楽しみいただければ幸甚でございます。